A partir del sábado 05 de septiembre
EL CENTRO CULTURAL CHACAO ARRANCA TEMPORADA
DE TALLERES DE FORMACIÓN
En el marco de una rueda de prensa, el Centro Cultural Chacao como epicentro de la formación y el crecimiento profesional, anunció el inicio de la temporada de talleres, con reconocidos especialistas, talleristas del país, entre quienes se encuentran: Francis Romero y Leonardo Galavis quienes dictarán el Taller de Actuación para Las Cámaras, nivel 1; Antonio Delli impartirá “El Poder De Tu Voz” ; César Manzano hará lo propio con “Actoralmente”; a la profesora Laura Goldberg le corresponde dictar el Taller de Continuidad para Cine y TV, mientras que Roberto Ojeda será el facilitador del Taller de Canto.
“El Poder de tu Voz” , comienza este sábado 05 de septiembre desde las 2:00 y hasta las 6:00 pm, durante cuatro sábados. Las inscripciones están abiertas para adquirir los cupos a través de liveri.com.ve o en las taquillas del Centro Cultural Chacao.
Antonio Delli ha programado el taller para personas interesadas en potenciar su voz para sus actividades profesionales, con el objetivo lograr desarrollar habilidades comunicacionales mediante técnicas y ejercicios que les permitan conocer y explorar el alcance de su voz.
Delli, actor, locutor y comunicador con 38 años de trayectoria, señala que el taller busca que los participantes logren generar convencimiento, seguridad y claridad a la hora de enfrentarse a un público. “Es importante que un profesional, independiente de su área, pueda generar recursos que en la medida permitan claridad al comunicar, sea sobre un producto, un diagnóstico o punto de vista, pues todos debemos tener seguridad al expresarsarnos correctamente, ya que sin esto no llevará a buen puerto lo que hagamos a nivel profesional y personal”
Por su parte, el Taller de Actuación Para Las Cámaras, Nivel 1, dictado por dos grandes figuras de la industria nacional: la primera actriz y docente Francis Romero, junto al destacado realizador y preparador de actores Leonardo Galavís, brindará un ciclo formativo que se desarrollará durante cuatro sábados consecutivos, desde este sábado 05 de septiembre a partir de las 9:00 a.m.
Aunque nace desde las herramientas de la actuación, el programa tiene un enfoque transversal diseñado tanto para artistas que buscan dominar el set, como para creadores de contenido, streamers, youtubers y profesionales de cualquier sector (médicos, abogados, ingenieros o arquitectos) que requieran optimizar la difusión de sus conocimientos en plataformas digitales y medios tradicionales.
«En este momento importante de renacimiento que vive Venezuela, nos toca fortalecernos, crecer y educarnos en todas las áreas, y el lenguaje cinematográfico y de televisión no se queda de lado. Vemos las redes sociales inundadas de información, a veces mal fundamentada o mal transmitida por figuras de diversas disciplinas y creadores de contenido. Por eso es vital conocer los formatos del medio audiovisual y saber transmitir un mensaje de manera precisa. He aprendido que la emoción es el hilo conductor de todo mensaje, pero debe acompañarse de herramientas técnicas necesarias para conectar debidamente. El secreto de este taller es ofrecer ese know-how, el saber cómo se hace. Leonardo y yo simplificamos un método para llegar a todos aquellos que quieran manejar las cámaras».
Asimismo el Taller de Continuidad para Cine y TV, una formación especializada a cargo de la cineasta e instructora Laura Goldberg, que se llevará a cabo del 8 de septiembre al 27 de octubre, entre 4:00 y 7:00 p.m.
Con una duración de 20 horas académicas, la capacitación profundizará en el rol del script o secretario de rodaje, considerado uno de los oficios más complejos, ricos y exigentes dentro de la industria cinematográfica. El programa tiene como objetivo general que los participantes adquieran los conocimientos fundamentales y las técnicas más efectivas para mantener la coherencia narrativa y formal del relato audiovisual.
«El trabajo de continuidad es comparable al de una modista: hilvana piezas sueltas para que encajen a la perfección antes de la costura final», explica Goldberg, «nos aseguramos de que cada detalle —desde el vestuario, maquillaje y utilería, hasta la posición, volumen de voz y carga emocional del actor— encaje de forma impecable entre un plano y otro, sin importar el orden en que se hayan grabado».
El taller está dirigido a estudiantes de Comunicación Social, cine, artes audiovisuales, realizadores independientes y entusiastas del área que deseen dominar las dinámicas operativas de un set profesional.
«Actoralmente», que imparte el destacado actor, director y editor César Manzano, comienza el próximo 7 de septiembre, en un ciclo intensivo de 8 sesiones que se llevarán a cabo todos los lunes y martes, de 3:00 p.m. a 5:00 p.m., con inscripciones ya abiertas y la posibilidad de financiamiento a través de Cashea.
Dirigido a actores con o sin trayectoria, que buscan destacar en un mercado audiovisual altamente competitivo, esta propuesta formativa combina técnicas de interpretación profundas, trabajo vocal y entrenamiento corporal para potenciar la marca personal e identidad de cada intérprete. Al contar con un cupo limitado, el taller garantiza un abordaje presencial e individualizado centrado en la esencia de cada participante, antes de llevarlo a la dinámica colectiva.
Al respecto, Manzano, —cuya formación abarca estudios en Broadway junto a una sólida trayectoria en el cine y la televisión latinoamericana—, destaca la premisa central del programa: «El taller busca repotenciar y fortalecer esa singularidad que cada actor tiene. No hay dos seres humanos idénticos, por lo tanto, no hay dos actores iguales. ‘Actoralmente’ se enfoca en exponenciar esas características únicas mediante herramientas que permiten proyectar de forma más atractiva y eficiente el sello individual de cada quién».
Asimismo, desde su perspectiva como director y editor, la formación aborda y corrige las fallas más comunes dentro del set de rodaje, tales como la tensión en escena, la falta de una rutina personal de preparación o la ausencia de hábitos de lectura comprensiva, aspectos clave para desarrollar el lenguaje, la articulación y la capacidad expresiva. «Todo actor requiere de una metodología propia adaptada a sus características. En este espacio los guiamos a construir su propio método y a desenvolverse con soltura profesional», concluye el realizador.
¿Siempre has querido cantar, pero no sabes por dónde empezar? ¿O ya cantas y buscas perfeccionar tu técnica? te invitamos a desarrollar todo tu potencial vocal en un taller diseñado para todos los niveles, guiado por el reconocido profesor Roberto Ojeda.
El próximo sábado 12 de septiembre, tienes la oportunidad de transformar tu pasión en habilidad. El canto es más que solo una melodía; es respiración, confianza, expresión y, sobre todo, una forma de conectar contigo mismo.
El profesor Ojeda nos comenta acerca de su taller: “es un taller que se imparte en 2 niveles; nivel básico y nivel intermedio, y en ambos niveles el objetivo es proporcionar las herramientas básicas para el manejo del instrumento vocal, comenzando por la respiración la dicción y lograr mantener una voz estable para una emisión vocal que puede ser útil tanto para cantantes como para actores”, toma una pausa, se acomoda en su asiento. mientras nos describe cómo estructuró las clases: “es un taller teórico práctico en ambos niveles. teórico práctico porque es imprescindible conocer el funcionamiento del instrumento o sea de la anatomía del aparato fonético, que es el deber ser en el estudio de cualquier disciplina artística, es imprescindible conocer cómo funciona el aparato bucal, cómo se ha conformado, el manejo del diafragma, la respiración básicamente. En el segundo nivel si se trabaja ya a más detalle lo que es la dicción, el lujo de las vocales y la pronunciación correcta de las palabras, dependiendo del nivel se enfoca o se trabajan aspectos diferentes”.
El taller te permite elegir el nivel que mejor se adapte a tus necesidades:
- Nivel Básico (10:00 a.m. a 12:00 m.): Ideal para quienes desean dar sus primeros pasos. Aprenderás las bases de la técnica vocal: cómo respirar correctamente, ejercicios de afinación, vocalización y dicción para que tu voz suene clara y potente.
- Nivel Intermedio (12:00 m. a 02:00 p.m.): Si ya tienes experiencia, este es el espacio para pulir tu talento. Trabajarás en la ampliación de tu registro vocal, la interpretación y la proyección escénica, llevando tu canto al siguiente nivel.
Las inscripciones para cada uno de estos talleres especiales se pueden realizar, a través de liveri.com.ve y en las taquillas del Centro Cultural Chacao.
CARACAS D.C. VENEZUELA
Septiembre, 2026
