Con artes vivas, fanzines y conciertos, jóvenes artistas de Colombia se encuentran en Retumba
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Del 21 al 24 de noviembre se celebrará en el Centro Nacional de las Artes Retumba: Encuentro de Jóvenes 2024, con la presencia de artistas de Antioquia, Atlántico, Caquetá, Quindío, Santander, Valle del Cauca y de distintas localidades de Bogotá.
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Artes vivas, sesiones de Djs y presentaciones musicales de Kei Linch, La Farmakos, Bullenrap y Caperooza, una exposición fotográfica en gran formato y una feria de emprendimiento harán parte de la programación.
Jóvenes artistas de Antioquia, Atlántico, Caquetá, Santander, Valle del Cauca y distintas localidades de Bogotá se reunirán en la capital para participar en Retumba, un encuentro donde la juventud podrá dialogar, crear y reflexionar a través de actividades artísticas en torno a temas como la ancestralidad y el futuro, la cultura popular y la diversidad. El evento se llevará a cabo en el Centro Nacional de las Artes del 21 al 24 de noviembre.
La programación incluirá artes vivas, sesiones de DJ y presentaciones musicales de artistas como Kei Linch, La Farmakos, Bullenrap y Caperooza. También habrá una exposición fotográfica en gran formato y una feria de emprendimiento, además de obras de artes escénicas de agrupaciones de la Universidad del Rosario, la UPN, Univalle y Unicaldas, seleccionados a través de Contracorriente, el festival enfocado en grupos universitarios de artes escénicas, que celebra su segunda edición en el marco de este gran encuentro juvenil, impulsado por el MInisterio de las Culturas, las Artes y los Saberes.
Retumba:
Encuentro de Jóvenes 2024 será el espacio donde los seleccionados de tres residencias artísticas podrán desarrollar y compartir sus proyectos. La primera residencia, dedicada a la producción editorial de fanzines, busca explorar y visibilizar narrativas que fortalezcan el pensamiento crítico de la juventud colombiana en torno a su cotidianidad. La segunda se enfocará en los mitos y leyendas populares de Colombia a través de las artes vivas, y la tercera está dirigida a potenciar las capacidades creativas de jóvenes interesados en la experimentación y las vanguardias de la música electrónica.
Sobre Retumba: Encuentro de Jóvenes 2024
El Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella se complace en anunciar RETUMBA: Encuentro de Jóvenes 2024. Este evento se erige como un espacio dinámico y vital que busca escuchar y fortalecer el pensamiento crítico entre los jóvenes, invitándoles a explorar la confluencia entre la virtualidad y la realidad. A través de prácticas creativas, RETUMBA enfatiza la importancia de cuestionar las estructuras culturales, sociales y políticas establecidas, promoviendo así una transformación continua de nuestra sociedad.
El término «RETUMBA» no solo evoca un sonido fuerte o un estruendo significativo; también simboliza la resonancia de ideas y experiencias que, al ser compartidas, generan un eco perdurable en cada rincón del país. Frases como “lo que me dijo, aún retumba en mi cabeza” o “hace tiempo retumba en mi mente una idea” ilustran cómo los diálogos generados en este encuentro pueden establecer canales reales de SER, HACER y DECIR entre jóvenes de diversas regiones. Esta plataforma no solo es un evento, sino una oportunidad sostenible para que las técnicas aprendidas, las reflexiones compartidas y los contactos establecidos retumben en cada territorio, enriqueciendo el tejido social.
RETUMBA también sugiere movimiento y transformación, evocando la necesidad de desafiar y transformar los discursos monotemáticos y monocromáticos que han marginado las voces jóvenes en temas relevantes relacionados con las artes, las culturas y los saberes. Este encuentro se plantea como una oportunidad para que los jóvenes se vean como agentes de cambio, explorando nuevas narrativas que reflejen sus realidades y aspiraciones.
Retumba
Programación artística por días
Jueves 21 a domingo 24 de noviembre de 2024
Feria de emprendimiento
Economías populares juveniles
Plazoleta CNA
12:00 m a 8:00 p.m.
Entrada libre
Exposición fotográfica
Bosque de la memoria (resultados de residencias artísticas)
Foyer Sala Delia Zapata
Entrada libre
Muestra de fanzines
Fanzineta (resultados de residencias artísticas)
Lobby Sala Delia Zapata
9:00 a.m. a 6:00 p.m.
Entrada libre
Jueves 21 de noviembre
Danza
Alma Almar – UPN
¿Quién mató a Rosario? Univalle
Contracorriente
7:30 p.m.
Sala Delia Zapata
Entrada libre
Viernes 22 de noviembre
Taller
Improvisación musical
3:00 p.m. a 6:00 p.m.
Sala Teresita Gómez
Concierto
Caperooza
Caperooza
Plazoleta CNA
6:00 p.m.
Entrada libre
Concierto
Asael Cuesta
Sala Delia Zapata
7:30 p.m.
Entrada libre
Danza
Mandrágora (Universidad del Rosario)
Sala Fanny Mikey
7:30 p.m.
Entrada libre
Teatro
Ensamble Quinto (Unicaldas)
Sala Fanny Mikey
8:00 p.m.
Entrada libre
Sábado 23 de noviembre
Taller
Tambores del Cabildo
10:00 a.m. a 12 m.
Sala Teresita Gómez
Música
DJs To beat or not to beat y VJ
2:30 p.m
Plazoleta CNA
Entrada libre
Concierto
Bullenrap
Bullenrap
6:00 p.m.
Sala Delia Zapata
Entrada libre
Concierto
La Farmakos
Kei Linch
La Farmakos
Kei Linch
Con interpretación en lengua de señas
7:30 p.m.
Sala Fanny Mikey
Entrada libre
Domingo 24 de noviembre
Artes vivas
Seres mágicos – Resultados de residencia artística
5:00 p.m.
Sala Fanny Mikey
Música
DJs To beat or not to beat y VJ
2:30 p.m
Plazoleta CNA
Entrada libre
PROGRAMACIÓN DETALLADA
PROGRAMACIÓN ARTÍSTICA
- Caperooza
Caperooza es un dúo femenino colombiano que fusiona lo orgánico con lo digital en un sonido único de música electrónica en el país. Compuesto por Laura Katic, productora musical, y Ximena Delat, constructora de máquinas sonoras, Caperooza comenzó a explorar el mundo de los sonidos concretos y los efectos acústicos al inicio de su carrera. Hoy, su Live Performance se distingue por su atmósfera progresiva, beats ejecutados en tiempo real y una mezcla de sintetizadores, secuenciadores y samples. Con un concepto sonoro híbrido entre lo analógico y lo digital, el dúo demuestra su creatividad al crear y probar sus propios sintetizadores y máquinas de ritmo, estableciendo una propuesta sonora experimental y vanguardista. Influenciadas por su formación en Argentina, han ido construyendo un diálogo transfronterizo, presentándose en importantes festivales y consolidando un estilo que no solo atrae a los amantes de la electrónica, sino también a aquellos que buscan la innovación sonora. Su última producción, que incluye sus propios sintetizadores y máquinas de ritmo, refleja su evolución y reafirma su sello personal como un referente de la música electrónica experimental en la región.
Fecha, lugar y hora:
Viernes 22 de noviembre de 2024
6:00 p.m.
Plazoleta CNA
Calle 11 # 5-60
Entrada libre
- Asael Cuesta
Asael Cuesta es un contratenor colombiano cuyo timbre único fusiona las raíces de su tierra con un vasto dominio vocal. Nacido en Santander de Quilichao, Cauca, su pasión por la música comenzó con el bambuco, pero pronto lo llevó a explorar desde el canto tradicional hasta la ópera. Su talento lo ha llevado a presentarse en escenarios internacionales en Alemania, Bélgica, España, Cuba y Colombia, y debutó en 2021 con la Ópera Nacional de Colombia con la puesta El Principito. A pesar de los retos que puede significar su singular voz, que a veces no es bien reconocida en algunos circuitos musicales, Asael ha logrado posicionarse como uno de los contratenores más prometedores, cautivando al público con su timbre agudo y fascinante. Ha sido formado en Colombia, donde estudió con maestros como Ivonne Giraldo y Luis Carlos Ochoa, y actualmente se perfecciona en Estados Unidos con Birgit Fioravante y Gordon Roberts. A lo largo de su carrera, ha trabajado con figuras renombradas como Isabel Palacios, Nadine Sierra y Darryl Taylor, y ha sido galardonado en importantes concursos internacionales, consolidando su lugar en el mundo de la música clásica y la música andina.
Fecha, lugar y hora:
Viernes 22 de noviembre de 2024
7:30 p.m.
Sala Delia Zapata
Calle 11 # 5-60
Entrada libre con inscripción previa
- Bullenrap
Bullenrap es un colectivo musical nacido en Libertad, en los Montes de María, una región del Caribe colombiano marcada por las secuelas del conflicto armado. Fusionando ritmos tradicionales como el bullerengue, la cumbia o el mapalé con el rap y otros géneros urbanos, el grupo crea un sonido único que transmite un mensaje de resistencia, resiliencia y esperanza. Con su primer álbum de estudio Los Bullenraperos de Colombia, lanzado en 2021, recogió once canciones dedicadas a las víctimas del conflicto en la región, narrando historias de dolor, lucha y superación. A través de esta propuesta, el colectivo, conformado por Luis Miguel Caraballo (Ralán), Juan José Pérez, Delly Delanois, Juleisy Contreras, Waidis Ortega y Yoel Londoño, busca preservar las tradiciones de los Montes de María y proyectarlas al mundo, llevando su mensaje de transformación, unidad y sanación. Con cada composición, Bullenrap se convierte en una poderosa voz que conecta el pasado con el presente, la música con la memoria histórica y la raíz de su comunidad con el futuro.
Fecha, lugar y hora:
Sábado 23 de noviembre de 2024
6:00 p.m.
Sala Delia Zapata
Entrada libre con inscripción previa
- La Farmakos + Kei Linch
La Farmakos es una artista bogotana que ha ganado reconocimiento en la escena del hip hop nacional y que poco a poco ha ido conquistando otros mercados internacionales. Con poderosos álbumes como No Hay Que Perder, Secuelas, La Curandera y Como Aguja en un Pajar, ha logrado conectar profundamente con su audiencia, transmitiendo mensajes de empoderamiento femenino y crecimiento personal. El reto de convertirse en madre a los 15 años la llevó a volcar sus experiencias y emociones en la música, convirtiéndola en una voz auténtica con un estilo único que fusiona letras introspectivas con ritmos vibrantes. Ha colaborado con artistas como Eli Almic, La Muchacha, Kei Linch y Suppra, consolidándose como una de las exponentes más importantes del hip hop en Bogotá.
Kei Linch, la rapera y compositora colombiana, ha logrado conquistar la escena urbana con su estilo auténtico y su voz poderosa. Nacida el 26 de enero de 2001 en Madrid, Cundinamarca, comenzó su carrera en 2020 al ganar Caciques, un programa que buscaba nuevas promesas del rap en Colombia, donde se destacó entre más de 500 participantes. Su paso por la cuarta temporada de El Factor X en 2021, donde llegó a la final bajo el nombre de Anarkía, consolidó su fama a nivel nacional, ganándose el cariño del público. Este 2024, lanzó su esperado álbum Dulcinea, con el que continúa explorando su sonido único y maduro, llevando su música a nuevas fronteras. Con éxitos como “De la Esquina al Cielo” o “Parchao”, Kei Linch se ha consolidado como una de las voces más influyentes del rap colombiano. Kei es una artista audaz y llena de energía, y su presencia en el escenario es algo que hay que ver.
Fecha, lugar y hora:
Sábado 23 de noviembre
7:30 p.m.
Sala Fanny Mikey
Entradas $30.000 en Tuboleta
Con interpretación en lengua de señas
MUESTRA RESULTADO DE RESIDENCIAS
En el marco del Encuentro de Jóvenes 2024, el Ministerio de las Culturas la Artes y los Saberes, a través del Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, llevó a cabo tres residencias de creación, que surgen como parte de una iniciativa para fortalecer las prácticas artísticas juveniles en diversas áreas de expresión cultural. Estas residencias se enfocaron en tres líneas específicas: editorial (fanzine), artes vivas y música electrónica. A través de estas experiencias, se fomentó la exploración creativa y el empoderamiento de los jóvenes, brindándoles las herramientas y los conocimientos necesarios para desarrollar sus propios proyectos dentro de cada disciplina. Durante los días del encuentro podremos ver los resultados de estos procesos.
- Muestra de la residencia “Fanzineta”
La residencia “Fanzineta” ha sido un proceso apasionante en el que los jóvenes participantes han explorado y visibilizado narrativas locales e independientes, con un enfoque en la reflexión crítica sobre su cotidianidad. A través de la creación de fanzines, han logrado desarrollar publicaciones autoeditadas que dan voz a las historias más auténticas y cercanas de la juventud colombiana. Bajo la mentoría de un experto en la creación, pedagogía y distribución de fanzines, los participantes han aprendido a darle forma a sus ideas y a difundirlas de manera alternativa y comunitaria. Los resultados de este proceso serán presentados en una muestra que evidencia la riqueza de las narrativas juveniles y su capacidad para generar pensamiento crítico, visibilizando universos independientes a través de la publicación editorial.
Fecha, lugar y hora:
Jueves 21 a domingo 24 de noviembre de 2024
Lobby Sala Delia Zapata
9:00 a.m. a 6:00 p.m.
Entrada libre
- Muestra de la residencia “Seres Mágicos – Cuerpo y Escena”
La residencia “Seres Mágicos – Cuerpo y Escena” ha invitado a los jóvenes artistas a sumergirse en los mitos y leyendas populares de Colombia, utilizando las artes vivas para darles una nueva vida en el escenario. Este proceso de exploración escénica ha permitido a los participantes adentrarse en el folclore colombiano, creando representaciones de personajes míticos que cobran fuerza en la interpretación y el cuerpo. Guiados por un mentor especializado en investigación y creación escénica, los jóvenes artistas han desarrollado propuestas innovadoras que conectan la tradición con la vanguardia. La muestra final será una representación fascinante que transportará al público al mundo de lo sobrenatural y lo mágico, con una propuesta escénica que celebra la riqueza del imaginario popular colombiano.
Fecha, lugar y hora:
Domingo 24 de noviembre
5:00 p.m.
Sala Fanny Mikey
Entrada libre
- Muestra de la residencia “To beat or not to beat y VJ”
La residencia “To Beat or Not To Beat” ha impulsado la creatividad de jóvenes músicos y DJs interesados en la experimentación sonora dentro de la música electrónica. A lo largo del proceso, los participantes han explorado vanguardias electrónicas, creando propuestas sonoras innovadoras que desdibujan los límites entre géneros y estilos. Con la orientación de un mentor experto en música electrónica, los jóvenes han trabajado en la creación de nuevos beats, samples y composiciones que abren nuevas posibilidades sonoras. La muestra final reflejará el resultado de este proceso experimental, presentando una propuesta fresca y disruptiva que llevará al público a explorar nuevas formas de percepción musical dentro del universo electrónico.
Fecha, lugar y hora:
Sábado 23 de noviembre – 2:30 p.m.
Domingo 24 de noviembre – 2:30 p.m.
2:30 p.m
Plazoleta CNA
Entrada libre
Bosque de la Memoria
Bosque de la Memoria es el resultado museográfico del proyecto Imaginar el fuego de la memoria: una iniciativa pedagógica del Viceministerio de Política Criminal y Justicia Restaurativa del Ministerio de Justicia, diseñada para empoderar a las comunidades afrodescendientes de América Latina y el Caribe, mediante la recopilación de memoria oral y la autorepresentación cultural. A través de talleres que integran fotografía, video y sonido, el proyecto busca preservar y revitalizar las tradiciones orales, fomentando la creación de narrativas visuales y sonoras que reflejan la rica herencia cultural de estas comunidades. La metodología utilizada permite a los participantes explorar y transformar sus memorias y experiencias en imágenes y relatos que refuerzan su identidad y promueven el diálogo intergeneracional. En este caso podremos disfrutar de una exposición de gigantografías como resultado de estos procesos.
Fecha, lugar y hora:
La gigantografías estarán del 21 de noviembre a diciembre de 2024
Foyer Sala Delia Zapata y en la plazoleta CNA
9:00 a.m. a 6:00 p.m.
Entrada libre
FESTIVAL CONTRACORRIENTE – PRESENTACIONES DE AGRUPACIONES UNIVERSITARIAS
El Festival Contracorriente nació para darle un espacio a la expresión artística de jóvenes talentos de Colombia. Fue el resultado de la colaboración entre decanos y directores de grupos y carreras de artes escénicas de diversas universidades, en conjunto con el Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella.
Este 2024, el Festival hará parte de RETUMBA: Encuentro de Jóvenes 2024 los días jueves 21 y viernes 22 de noviembre. Fechas en las que se presentarán un total cuatro obras de grupos y colectivos universitarios de cuatro instituciones del país: Universidad Pedagógica Nacional, Universidad del Valle, Universidad del Rosario y Universidad de Caldas.
- Mi cuerpo mi territorio
Mi cuerpo, mi territorio es una propuesta escénica del grupo representativo Alma Amarí de la Universidad Pedagógica Nacional, que explora la vulnerabilidad y la resignificación del cuerpo como símbolo de lucha y resistencia. Inspirada en el movimiento como herramienta de autoconocimiento, la obra fusiona danza española y flamenco con elementos teatrales y plásticos, utilizando símbolos como el mantón, el abanico, el sombrero y las castañuelas. Creada a partir de experiencias de dolor, fuerza y superación, la pieza toma como referencia los informes de la Comisión de la Verdad, para resaltar que, a pesar de la pérdida de territorio y derechos, el cuerpo sigue en pie de lucha, transformando la vulnerabilidad en aceptación y amor.
Fecha, lugar y hora:
Jueves 21 de noviembre de 2024
7:30 p.m.
Sala Delia Zapata
Entrada libre con inscripción previa
- ¿Quién mató a Rosario?
La jornada finaliza con la obra multidisciplinar ¿Quién mató a Rosario?, del Colectivo Seremos de la Universidad del Valle, que combina teatro, danza y elementos históricos para explorar las consecuencias de la narcocultura en el cuerpo femenino colombiano, especialmente en mujeres de contextos vulnerables. A través de un enfoque que integra danza contemporánea, urbana y salsa, la obra busca deconstruir técnicas europeas adaptándolas a cuerpos latinos. La propuesta surge de una reflexión sobre cómo el narcotráfico impacta a estas mujeres, transformando sus cuerpos en territorios de violencia. La puesta en escena emplea una dramaturgia de la danza, fusionando teatro y audiovisuales, y cuenta con laboratorios de exploración que permiten al espectador empatizar con las historias presentadas.
Fecha, lugar y hora:
Jueves 21 de noviembre de 2024
7:30 p.m.
Sala Delia Zapata
Entrada libre con inscripción previa
- YupankiPaskiRuna – Nosotros somos los hijos del pueblo
El viernes 22 de noviembre se presentará la pieza coreográfica YupankiPaskiRuna – Nosotros somos los hijos del pueblo, del Grupo de Danza Folclórica Mandrágora de la Universidad del Rosario. La obra es un acercamiento a la experiencia vivida en el Carnaval de Negros y Blancos, inspirada en las presentaciones de los colectivos coreográficos que combinan música y danza, y que se destacan por la gran cantidad de integrantes que participan en ellas. A través de diversas voces, cuerpos y generaciones, la pieza visibiliza las tradiciones y costumbres artísticas nariñenses.
Fecha, lugar y hora:
Viernes 22 de noviembre de 2024
7:30 p.m.
Sala Fanny Mikey
Entrada libre con inscripción previa
- Maravilla (E)star
Maravilla (E)star es una obra adaptada por el Ensamble V de la Universidad del Caldas, basada en el texto del dramaturgo Santiago García. Es una exploración de lenguajes escénicos que aborda los dilemas existenciales y la naturaleza humana a través de una mezcla de absurdo y humor crítico, buscando generar una reflexión sobre la alienación y el desencanto de la vida moderna. Esta versión ofrecerá una mirada integradora desde la teatralidad, explorando las relaciones entre acción, palabra e identidad.
Fecha, lugar y hora:
Viernes 22 de noviembre de 2024
7:30 p.m.
Sala Fanny Mikey
Entrada libre con inscripción previa
Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella
Cl. 11 #5 – 60, Bogotá
BOGOTÁ D.C., COLOMBIA
Noviembre, 2024
