La prestigiosa Sanders Music Academy lanzó la convocatoria para la 4ta edición del DrumFest Costa Rica 2014 de SANDERS MUSIC ACADEMY, a partir del pasado 1ro de marzo, percusionistas de todas partes del mundo se dan cita para participar en este encuentro de 9 días de diversas actividades académicas musicales; seminarios de batería, percusión, y conciertos que se realizarán en Sanders Music Academy, en el CENAC del Ministerio de Cultura en San José y Jazz Café San Pedro en Costa Rica.
Este año Venezuela celebra la partición que tendrá en el DrumFest Costa Rica 2014 de SANDERS MUSIC ACADEMY de uno de los herederos de la excelencia musical de El sistema de orquestas de Venezuela, el talentoso percusionista que con su dedicación e inspiradora carrera de logros ha conquistado la aceptación y popularidad de la comunidad musical académica y popular del país, que reconoce y respeta el gran nivel que expone como intérprete, el joven caraqueño de 27 años de edad Carlos Daniel Guevara conocido como Passion.
Este venezolano artista exclusivo de baquetas Vic Firth y baterías Yamaha, ofrecerá una clínica en el evento principal pautado para el día 9 de marzo, en el mismo espacio estarán otros grandes como Camilo Torres de Chile, José Rosa de Puerto Rico, John Riley de U.S.A así como la agrupación de rock fusión “Transfusión” y el ensamble de 50 bateristas (Tributo a Steve Gadd «Crazy Army») dirigido por el virtuoso baterista y educador costarricense, el Profesor Carlos Sanders, haciendo gala de su arte, además el evento incluye la exposición de marcas de las principales tiendas de música de Costa Rica.
Mayor información en la página oficial del evento
http://www.sandersmusicacademy.com/drumfest/
http://sandersmusicacademy.com/cursos_profesores.htm
DrumFest Costa Rica 2014 es la cuarta edición de un evento internacional organizado por Sanders Music Academy que lleva de la mano un impacto no solo musical sino también cultural en el escenario centroamericano.
En el evento se anuncia la participación de la estrella internacional John Riley-dedicado del festival- autor del afamado libro: «The Art of Bop Drumming» unos de los libros de batería más vendido en el mundo.
También participarán otras figuras internacionales como el percusionista y educador de origen puertorriqueno José Rosa, autor del libro «The Art of Latin Drumming», el baterista y educador chileno Camilo Torres, autor del libro «El Arte del Groove» y el gran baterista venezolano Carlos Guevara.
Drum Fest fue creado como una vitrina para fomentar la interacción entre artistas costarricenses y artistas internacionales. En esta edición el público podrá disfrutar de conciertos de jazz, world music, fusión latina y varios ensambles, incluido un ensamble de 50 bateristas.
Las actividades del DrumFest se realizarán en Sanders Music Academy, en el CENAC del Ministerio de Cultura en San José y Jazz Café San Pedro. En la actividad a realizarse en el CENAC, las principales tiendas de música de Costa Rica estarán presentes exponiendo al público sus principales marcas.
Todo arrancará el 1 de marzo con los seminarios de batería y percusión a cargo del Profesor José Rosa y Camilo Torres respectivamente. El concierto inaugural tendrá lugar en Jazz Café de San Pedro con la participación del cuarteto de jazz fusión Swing en Cuatro con sus invitados, el percusionista puertorriqueno José Rosa y el percusionista costarricense Isaac Morera.
El concierto de cierre será el día 9 de marzo en las instalaciones del Ministerio de Cultura donde se presentarán el grupo nacional de rock fusión Transfusión seguido la clínica a cargo de Carlos Guevara, seguido el concierto de Camilo Torres y José Rosa acompanados de artistas locales, posterior a esto la esperada clase maestra por el afamado baterista John Riley y el cierre de este festival estará a cargo por el ensamble de 50 bateristas (Tributo a Steve Gadd «Crazy Army») dirigido por el virtuoso baterista y educador costarricense, el Profesor Carlos Sanders (Swing en 4 y Transfusión).
Artistas Internacionales
John Bernard Riley
(USA)
httpv://youtu.be/Rl1KPz2t-KQ
John Bernard Riley ( B 11 junio de 1954, Aberdeen, MD ) es un baterista estadounidense de jazz, un educador de la música en los niveles universitarios y de conservatorio – y un clínico música. Riley ha actuado con Woody Herman, Stan Getz, Milt Jackson , Miles Davis, Dizzy Gillespie, John Scofield, Bob Mintzer, Gary Peacock, Mike Stern, Joe Lovano , Franck Amsallem , la Vanguard Jazz Orchestra , el Carnegie Hall Jazz Band, John Patitucci y Bob Berg
Riley empezó a tocar la batería a los ocho años , después de recibir una caja de batería como regalo. En las biografías proporcionados a los medios de comunicación , Riley reconoce principios del apoyo de sus padres, John y Mary Ann . Mientras asistía a cuarto grado en Scotch Plains, Nueva Jersey, Riley comenzó a estudiar percusión en privado con Thomas Sicola , Jr. ( n. 03 1944 ), quien , en ese momento, era un graduado reciente de la universidad de Nueva York de la Música ( Licenciatura en música) y un profesor de música en la cercana de las Escuelas Públicas del municipio de Cranford .
Mientras estudiaba con Sicola , Riley ganó el control de la caja de batería a través del trabajo en los rudimentos ( » latidos del día » ) , la lectura y la coordinación – tanto en los idiomas clásicos y de jazz . Sicola entrenado John en una variedad de instrumentos de percusión tradicionales, como el xilófono, timbales y percusión . A los doce años , Riley comenzó a tocar en bandas de rock y escuchar sus primeras grabaciones de jazz : ( i ) la banda sonora de The Gene Krupa Story y ( ii ) Conversación de Max Roach. Dos años más tarde , jugó su primera actuación profesional , que obtuvo a través de una audición desempeñado por teléfono. Riley comenzó a estudiar con Joe Morello en 1971 después de reunirse con él en un simposio tambor.
Riley se graduó de Scotch Plains- Fanwood High School en 1971 y se matriculó en la Universidad de North Texas.
Desde Sicola se ha retirado y ahora se es un diácono de Nuestra Señora de la Iglesia Católica Romana Monte en Warren , Nueva Jersey.
Riley estudió música en la Universidad de North Texas College of Music , donde fue introducido a un mundo más amplio de la música y la percusión. Mientras que allí, él jugó , estuvo de gira y grabó Lab 76 con el One O’Clock Lab Band. Lab 76 fue nominado para un premio Grammy por » Mejor Interpretación de Jazz por una Big Band. » Jazz baterista Pablo Guerrero había sido uno de sus maestros influyentes en el norte de Texas .
Riley se mudó a Nueva York en septiembre de 1976 y en 1978 se convirtió en miembro de Woody Herman Band. [ 6 ] A raíz de esta experiencia, John comenzó a trabajar independientemente con un amplio espectro de músicos de clase mundial , incluyendo Stan Getz, Milt Jackson , Miles Davis , el Dizzy Gillespie , John Scofield, Bob Mintzer, Gary Peacock, Mike Stern, Joe Lovano , la Vanguard Jazz Orchestra , el Carnegie Hall Jazz Band, John Patitucci , Bob Berg, y muchos otros. Riley había estado sustituyendo a Mel Lewis en la Orquesta de Jazz de Lewis Mel . Cuando Lewis murió en 1990 , la orquesta decidió continuar como la Vanguard Jazz Orchestra y Riley se convirtió en su batería permanente , una silla que ha ocupado durante veinticuatro años
Carlos Daniel Guevara
VENEZUELA
httpv://youtu.be/ZbKJPXr3bC4
Carlos Guevara nació en Caracas el 8 de junio de 1986. A sus trece anos, comenzó sus estudios musicales en la Academia Hemisferio Musical, bajo la tutela del Maestro José Antonio Matos. Transcurridos 2 anos, consiguió ingresar en el Sistema de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela, en el núcleo de La Rinconada para continuar sus estudios en la Cátedra de Percusión, con el Maestro Julio Cegarra.
En el ano 2004, Carlos ingresa en el Conservatorio de Música Simón Bolívar para recibir clases de Percusión Académica con el Maestro Jaider Arteaga. En ese mismo ano pasa a engrosar las filas de percusión de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Caracas, dirigida en ese entonces por los Maestros Gustavo Dudamel y Dietrich Paredes. Luego de 2 anos, el Maestro Arteaga emprende nuevos horizontes y deja a Carlos bajo la tutela del Maestro Ricardo Alvarado.
En 2007, Carlos Guevara comienza sus estudios de Batería con el Maestro Andrés Briceno y le abren las puertas de la Banda Sinfónica Juvenil Simón Bolívar, bajo la dirección de Jesús Ignacio Pérez Perazzo, hasta julio del 2009 donde desempeno el cargo de percusionista.
En diciembre de 2008, Carlos fue invitado a la Gira Asia de la Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar, bajo la dirección del Maestro Gustavo Dudamel, en la que visitó China, Corea del Sur y Japón.
Actualmente, Carlos es, además, uno de los bateristas de la Simón Bolívar Big Band Jazz, dirigida por el Maestro Andrés Briceno.
Adicionalmente, participó en Jam Sessions con el Maestro guitarrista Adam Rogers y ha realizado cursos de percusión con los Maestros Rainer Seegers y Christopher Roldan. Ha estado en Masterclass de Batería con los Maestros Andrés Briceno, Sonny Emory, Russ Miller, Horacio «El Negro» Hernández, Robbie Ameen, Paul Wertico, Antonio Sánchez y Jonathan Mover. Asimismo, Carlos ha participado en seminarios de Jazz junto al Big Band y ha compartido escenarios con los Maestros Rolando Briceno, James Seeley, Richard Griffin, James Delano Zollar, Stafford Hunter, Danny Mixon, Nicolas Folmer, Lorenzo Barriendos y Robert Quintero.
Además en agosto de 2009 participo como solista en el Festival Internacional de Percusión de Los Llanos en la ciudad de Guanare, también participando al lado del maestro John Grimes. En septiembre del mismo ano Carlos participo en dos festivales internacionales de jazz en Colombia AJAZZGO en la ciudad de Cali actuando delante de 14000 personas y Jazz Al Parque en la ciudad Bogotá al lado de la Simón Bolívar Big Band Jazz. En noviembre de 2009 junto con el Simón Bolívar Big Band Jazz toco al lado del maestro marimbista Dave Samuels fundador del grupo Caribbean Jazz Project. En 2010 Carlos actua junto con el maestro Roman Filiu Saxofonista del grupo cubano Irakere y también toca con el maestro Ed Wolf trompetista, pedagogo estadounidense radicado en Bolivia todo eso al lado de la Simón Bolívar Big Band Jazz. También desde 2009 funda la banda de rock Hékura, junto con Gabriel Vadacchino (Bajo) y Gonzalo Rolando (Voz) posteriormente se sumaría a la guitarra Marwin Key.
Carlos es miembro fundador de la Orquesta de Rock Sinfónico Simón Bolívar que pertenece al Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, esta orquesta fue fundada en junio de 2011 tocando en importantes teatros de Caracas como la sala Anna Julia Rojas de UNEARTE, la Casa del Artista Amador Bendayan, Anfiteatro del Hatillo, Hard Rock Café Caracas.
En octubre de 2011 Carlos toca al lado del maestro Saxofonista y co director de la Paris Jazz Big Band Pierre Bertrand, entre ese mismo mes y noviembre Carlos gira por Estados Unidos con la Simón Bolivar Big Band Jazz visitando las ciudades de New York y Boston y tocando en teatros como el Jazz At Lincoln Center, Harlem Stage, Skirball Hall y el Jordan Hall.
En diciembre de ese mismo ano Carlos actúa al lado del exponente más importante del Bombardino, Steven Mead.
En 2012 Carlos hace una gira nacional con el grupo de Percusión Urbana Takto por diferentes ciudades de Venezuela, además de tocar en un concierto al lado de uno de los artistas populares más representativos de este país Horacio Blanco de Desorden Público, también Carlos al lado de la banda a la cual pertenece, Hékura, tiene la oportunidad de presentarse en un concierto en el Festival Internacional de Percusión De Los Llanos en Guanare, Edo. Portuguesa al lado de uno de los guitarristas más influyentes del rock venezolano Niky Scarola.
En 2013 participa en la grabación del EP de la banda de Metal Gótico llamada Daidalos, tambien realizo algunos conciertos con Canuto´s Blues Band.
Carlos es artista exclusivo de baquetas Vic Firth y baterías Yamaha.
José Rosa
PUERTO RICO
httpv://youtu.be/6Y91lrOjjJk
Nacido y criado en Humacao, Puerto Rico, José comenzó a tocar los instrumentos de percusión desde la edad de cinco años. A la edad de 11 años, él comenzó lecciones de música formales con el profesor José “Tito” Rivera en la Escuela Libre De Música de Humacao. A la edad de 12 años, José fue miembro de la Banda Sinfónica de Humacao bajo dirección de profesor Germán Peña Plaza. Con la Banda sinfónica de Humacao, José viajó a Venezuela, Nueva York, Costa Rica, Islas Vírgenes y a la República Dominicana. A la edad 14 años, José recibió lecciones formales de percusión con el profesor José “Pepe» Torres en la Escuela Libre de Música de Caguas. Bajo la dirección de Torres, José fue el miembro de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, la banda del estado de Puerto Rico y también de una variedad de bandas locales. A la edad de 17 años, José fue aceptado en el Conservatorio de Música de Puerto Rico, donde él estudió la percusión bajo la tutela del profesor José Alicea. Bajo la dirección de Alicea, José fue miembro de la Orquesta Sinfónica Juvenil de las Américas basada en San Juan, Puerto Rico.
En 1994, José se traslada a la ciudad de Miami, Florida; donde atendió la universidad de Miami y la Universidad Internacional de la Florida. En el transcurso de su carrera, José ha tenido la oportunidad de trabajar con artistas de la talla de Arturo Sandoval, Tito Puente, Marcos Barrientos, Gerson Kelly, Danilo Montero, Tito Puente junior., Mike Orta, Richie Ray & Bobby Cruz, Liam Teague, entre otros. José también ha tenido la oportunidad de participar en Shows como “Tarzan Rocks” y “Los Village Beatniks” ambos shows de la compañía Disney. En los “Estudios Universales de la Florida”, José fue parte del elenco de la serie: “I Love Lucy Tribute”.
José actualmente reside parte de su tiempo en Orlando, Florida donde él hace grabaciones, enseña percusión regularmente y sirve como artista en residencia para la universidad de la Florida Central. En adición, José se da a la tarea de hacer clínicas y clases maestras para Pearl Corporation atraves de diversas universidades en los Estados Unidos. José también dirige a sus propios grupos llamados: “Los Rumberos de El Nuevo Día”, su Banda de Jazz Latino: “José Rosa y Friends» y también co-dirige con Héctor “Pocho» Neciosup una Banda de jazz latinoamericana llamada: «Tinya». Además, él puede también ser visto y escuchado en muchos anuncios de radio y de TV; como el programa distribuido para el canal estadounidense “Public Broadcasting Service” (PBS) titulado: “Jazz, Entonces y Ahora”. También puede ser visto en la serie llamada: “La Fabricación de Disney’s Animal Kingdom” de el “Travelers Channel” en los Estados Unidos. Él también ha co-escrito varios libros educacionales con su amigo Héctor “Pocho” Neciosup algunos de los títulos son: «The Book of Contemporary Conga Techniques» (Ganador de varios premios de excelencia musical) , «Beyond The Secret Hand/ Más allá de la Mano Secreta» y “The Contemporary Hand Drummer” , “New World Music Resource Guide” publicados y distribuidos por Hal Leonard Corporation, El DVD: “The Contemporary Hand Drummer» Vol.1, “El Baterísta Contemporáneo Latino menos uno» , «The Contemporary Latinamerican Percussionist” entre muchos otros…
José es educador muy realizado, su campamento de verano titulado: “Contemporary Drums and Percussion Camp” el cual se lleva a cabo cada año en la universidad de la Florida Central en Orlando. Este evento atrae centenares de estudiantes de todas partes del mundo, los cuales dedican 4 días para estudiar con José Rosa y Héctor “Pocho” Neciosup.
José es un miembro activo de la federación americana de los músicos (Local 389), sociedad de percusiva de los artes, ASCAP, MENC, La Asociación Internacional de Educadores de Jazz y la Asociación Internacional de Educadores Cristianos. Jose endosa Pearl Drums and Percussion, Paiste Cymbals, Duallist Bass Drum Pedals, Cymbag, Pro-mark Drum Sticks and Mallets, Pintech Electronic Percussion, Lento Drum Gloves, Phat Foot Accessories, Offworld Practice Pads and Remo Drum Heads.
Más Videos
http://www.moderndrummer.com/site/2012/03/jose-rosa/#.UPRyv28sCok
Camilo Torres Master Class
CHILE
httpv://youtu.be/3qiW1FuXkPQ
Camilo Torres Venegas nace en Santiago de Chile, ciudad en la que inicia sus estudios junto al destacado productor musical Domingo Vial. Para posteriormente estudiar con Carlos Figueroa López.
En 1995 realiza estudios avanzados en el Drummers Collective de Nueva York junto a destacados bateristas como : Kim Planfield, boddy Sanabria , Sandy Gennaro entre otros.
Como Baterista participa en diferentes bandas y programas de TV a mediados de los 90´s y principios del 2000 como por ejemplo
– Venga Conmigo, Canal 13
– Kino, Canal 13
– Cóctel, Canal 4 La Red
– Buenos días a todos, TVN
– Sábados Gigantes, Canal 13
– Chapuzón, Canal 13
– N Migas, Canal 11
– REC, Canal 11
– Mucho Gusto, Canal 9
– La Noche de Cecilia, Canal 9
– Viva la mañana, Canal 13
Ademas de la grabación de diferentes Jingles de Radio y TV como:
Telepizza, Bellsouth, Becker, Metrogas, Agua mineral
Cachantun, Parque Arauco, Radio Duna, etc.
Como Educador participa en la creación y desarrollo
del programa de clase de la Academia de
Audio Musica (2000 – 2003) logrando un peak de
85 alumnos de batería semanal.
Ademas realiza clases en el Instituto Profesional
AIEP (2002 – 2003) con el taller “El Arte de la
percusión”, durante el mismo año realiza cursos
para la Corfabae (Corporacion de fomento de
bandas estudiantiles).
En el año 2004 funda la escuela de batería
“Global Drummer” junto al productor Domingo Vial.
Posteriormente el año 2006 es nombrado por la
revista especializada Batería total (España) como
uno de los docentes mas destacados de la
enseñanza de la bateria en latino america” (Nº 76 pag. 16).
Entre 2008 y 2009 realiza clases en el instituto
ARCOS para la carrera de técnico en Sonido y
desde el 2009 realiza clases en la Universidad del
Pacífico como profesor invitado para la carrera de Música y Sonido.
Además en la actualidad realiza un promedio de
35 clases particulares semanalmente.
Como Clinician a participado en diferentes Drum Fest en
Chile, Argentina, Panama, Republica Dominicana, Uruguay, Colombia,Bolivia,Costa Rica y Perú.
Como Autor edita el 2007 su primer libro titulado
“ El Arte del Groove “ de manera independiente,
ademas de ser columnista de la revista Argentina
Bateristas al Sur y de diferentes sitios web
especializados en Chile, Argentina, Uruguay e Italia.
Actualmente Endorser Internacional
Como Familia he logrado tener mis tres pilares fundamentales como lo son mi esposa Kika y mis dos hijas, Antonia y Agustina.
Ellas tres me dan el amor, la alegria y las ganas de seguir dia a dia. Sin ellas nada es posible. Las amo hoy, mañana y siempre!!!
Más Videos
httpv://youtu.be/3qiW1FuXkPQ
http://www.camilotorres.cl