Este sábado 28 de febrero de 2026, a las 10:00 a.m., la galería ABRA inaugurará en el galpón 9 del Centro de Arte Los Galpones la exposición Riprosipe thamou hithithiwe (Libros de conocimiento), del artista yanomami Sheroanawe Hakihiiwe.
La muestra gira en torno a un conjunto de ilustraciones realizadas por Hakihiiwe en 2024, clasificadas de manera sistemática en temas como la botánica, los rituales, adornos corporales, entre otros. El curador de la exhibición Luis Romero describe en el texto de sala: “Los ejemplares de Riprosipe thamou hithithiwe tienen una misión pedagógica y ontológica similar: traducir el mundo a través de la imagen para que el conocimiento no se pierda. A manera de «códices», muestran la naturaleza como un archivo de memoria, un legado vivo del pueblo yanomami […]”. A través de este trabajo, el artista continúa su búsqueda dedicada a la preservación del conocimiento y la memoria de su comunidad, “utilizando el formato de libro como un «contenedor sagrado»”, detalla Romero.
En sala, estos libros son acompañados por otras obras de Hakihiiwe que representan el origen, el conocimiento y el porqué de las cosas según los yanomami. En el texto curatorial, Romero destaca que estas imágenes son “una unidad de información densa, que no se agota en la mirada, sino que lleva en sí misma una historia asociada, dignificando un conocimiento ancestral, un uso medicinal y el lugar que ocupa dentro de la selva”. La obra de Hakihiiwe nos recuerda que la selva es un “ecosistema de significados”.
La exposición Riprosipe thamou hithithiwe permanecerá abierta al público hasta el domingo 3 de mayo de 2026, en el galpón 9 del Centro de Arte Los Galpones, ubicado en la avenida Ávila con 8va transversal de Los Chorros, Caracas. El horario es de martes a sábados de 10:00 a.m. a 6:00 p.m. y los domingos de 10:00 a.m. a 4:00 p.m.
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Sheroanawe Hakihiiwe es un artista indígena residenciado en Platanal, comunidad yanomami en el Alto Orinoco cercana a Mahekoto-Teri. Desde la década de los noventa ha desarrollado un trabajo orientado al rescate de la memoria oral de su pueblo, de su cosmogonía y tradiciones ancestrales.
Sheroanawe Hakihiiwe
[Sheroana, Venezuela / 1971]
Hakihiiwe desarrolla desde el dibujo un lenguaje sintético, concreto y mínimo sobre la vasta e intensa relación que tiene su comunidad con el paisaje. Estos vínculos permean el ámbito de lo personal y lo colectivo, siendo su trabajo una revisión contemporánea del imaginario yanomami. Su arte evoca el archivo de una memoria conservada y promueve, a la vez, una respuesta estética en la que el tiempo y el espacio son aspectos subjetivos. Sus trabajos se conciben como la expresión de un conocimiento y como el fundamento que une lo ancestral con lo contemporáneo en un tiempo fragmentado en el que coexisten pasado y presente, consciente e inconsciente, en un impulso heterocrónico que habita entre dos o más universos. Hoy –desde el centro del debate sobre lo contemporáneo en el arte– estas representaciones reclaman su visibilidad en el amplio y complejo circuito artístico, ya no como una estrategia de alteridad, como tema o contenido al margen o al centro de, sino pensadas y aceptadas como un canon alternativo a la hegemonía cultural.
Entre sus más recientes proyectos, destaca su participación en la Bienal de Venecia en el año 2022, así como sus recientes exposiciones individuales en el Museo de Arte de São Paulo (MASP, 2023) y el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Chile (2025). Hakihiiwe también fue artista residente en Civitella Ranieri Foundation (Umbría, 2023) y ha asistido a talleres en el Interdisciplinary Arts Department de Columbia College (Chicago, 2010 y 2012), entre otros.
CARACAS D.C. VENEZUELA
Febrero, 2026
