Inaugura este sábado 28 de junio de 2025 en el G-12 del Centro de Arte Los Galpones
Cabinet Gallery invita este sábado 28 de junio de 2025 a la inauguración al público de «Maestras del paisaje», exhibición de las artistas Gloria Pérez Guevara y Elisa Elvira Zuloaga, con el acompañamiento del texto curatorial de Tahía Rivero. La muestra estará abierta al público desde el sábado 28 de 10 a 1 p.m y de 2 a 6 p.m el G-12 del Centro de Arte Los Galpones, Los Chorros, Caracas.
«Maestras del paisaje» es una exposición contemporánea, curada con una mirada retrospectiva, que ha logrado reunir la obra de dos destacadas artistas de una misma generación: Elisa Elvira Zuloaga y Gloria Pérez Guevara. Figuras esenciales en el desarrollo del arte venezolano del siglo XX, compartieron no solo una época, sino también la exploración de la pintura, el dibujo y el grabado, aunque cada una con una voz distintiva.
La muestra ofrece una oportunidad invaluable para apreciar las convergencias y diferencias en sus aproximaciones al paisaje rural y urbano, y a la naturaleza muerta; revelando cómo, desde sus respectivas percepciones, contribuyeron a construir un lenguaje plástico vibrante y comprometido con su tiempo. Dos artistas que además tuvieron el valor, el carácter y la resolución para superar los determinantes culturales que les imponía su condición de mujeres y escogieron el arte como espacio de creación y libertad.
Elisa Elvira Zuloaga. S.T. 1969. Óleo sobre tela. 60 x 50 cm.
Elisa Elvira Zuloaga (Caracas, 1900-1980) fue una figura fundamental de la Escuela de Caracas, distinguiéndose como pintora, dibujante y grabadora. Durante sus años de formación asiste a renombradas escuelas y academias de arte en París, Londres y Nueva York. Proveniente de una familia de intelectuales y artistas, su participación activa en los círculos artísticos, así como su papel en instituciones culturales de la época, la consolidan como una de las artistas más prominentes de su generación, contribuyendo significativamente al desarrollo y proyección del arte moderno en Venezuela
Elisa Elvira Zuloaga. S.T. SF. Óleo sobre mazonite. 36 x 45 cm.
Zuloaga concibió una obra caracterizada por un exhaustivo estudio del color y la forma, a menudo explorando paisajes urbanos y naturalezas muertas con una sensibilidad que fusionaba la observación directa con una interpretación lírica. Sus obras reflejan un mundo casi irreal, como podemos apreciar en los dos paisajes industriales, en los que predominan las tonalidades grises. Los troncos retorcidos y las ramas desnudas de los árboles, desprovistas de follaje, evocan figuras sombrías. El empleo de colores terrosos y apagados intensifican la atmósfera desolada. Son casi presencias antropomórficas que se alzan contra un cielo que, aunque sugiere el día, posee la irrealidad de un espacio sin tiempo, surrealista. Esta representación va más allá de la observación objetiva para explorar un paisaje interior, donde la forma y la textura se convierten en vehículos de lo emocional, invitando al espectador a reflexionar sobre la inestabilidad y la persistencia de la vida. A diferencia de los artistas de su generación, Zuloaga no practicó la observación natural del paisaje y más bien registró una realidad producto de su imaginación. Fundadora del Taller de Artistas Gráficos en el país, Elisa Elvira Zuloaga dio muestras de ser una estudiosa entusiasta de las técnicas de impresión. En su obra gráfica desvía la mirada hacia la tierra: allí exhibe rasgos de corte informalista por su expresión gestual, abstracta y libre, que se distancia de lo figurativo.
Gloria Pérez Guevara. «La bodega».C. 1940. Óleo sobre tela. 78 x 98 cm
Gloria Pérez Guevara (Cantaura, Anzoátegui, 1917 – Caracas, 1991) se destacó como pintora, acuarelista, dibujante y grabadora. Alumna de la Academia de Bellas Artes, recibe clases de maestros como Antonio Edmundo Monsanto y Pedro Ángel González. Junto con Elisa Elvira Zuloaga, Pérez Guevara se consolidó como una de las precursoras en la pintura y las artes gráficas en Venezuela, en un momento en que la presencia femenina en el ámbito cultural era casi inexistente. Enrique Planchart la incluyó explícitamente dentro de la llamada “Escuela de Caracas”, recalcando su valiosa contribución al paisajismo y a la representación de escenas cotidianas. También tuvo una participación en la vida cultural como miembro de la directiva del Ateneo de Caracas y destacó por Venezuela en el Salón Oficial Interamericano de 1941, celebrado en el Museo de Bellas Artes de Santiago de Chile.
Gloria Pérez Guevara. «Casa de la montaña». C. 1940. Óleo sobre tela. 54 x 68 cm.
Como se aprecia en los dos paisajes «La bodega» y «Casa en la montaña», ambas pinturas hacia 1940, el tratamiento de la luz y la sombra son elementos que conforman una particular atmósfera. El diestro manejo de estos contrastes, desde los resplandores vibrantes del mediodía tropical hasta las suaves penumbras del crepúsculo, logran una verosimilitud en que los colores y las formas parecen vibrar. Su trazo captura con habilidad la esencia lumínica de Venezuela, transformando la percepción visual en una experiencia integral en la que la luz se siente, y la reverberación de cada tono resuena en la percepción.
Gloria Pérez Guevara. «Caño Amarillo». S.F. Óleo sobre canvas. 53 x 64 cm.
Con diferentes tratamientos y una misma temática, Gloria Pérez Guevara y Elisa Elvira Zuloaga materializan las imágenes de un país en transformación. Ambas aportan valiosas representaciones pictóricas del entorno que quedarán como testimonio de un momento del pasado reciente en la historia del arte venezolano.
– Texto de Tahía Rivero
