Carmela Fenice presenta en el MACZUL “Diálogo íntimo con la memoria”
El Museo de Arte Contemporáneo del Zulia invita el 25 de marzo de 2017 a la inauguración de la exposición de Carmela Fenice en #NuestroMuseo “Diálogo íntimo con memoria” en la Sala Lateral a partir de las 5:00 de la tarde. Entrada por colaboración a la #FiestaDelArte 500 bs.
Bajo la curaduría de María Teresa Govea-Meoz, en esta oportunidad, Carmela Fenice presentará, fotografías, archivo fotográfico, objetos, instalación y videoarte, Diálogo íntimo con la memoria, un homenaje a todas aquellas progenitoras que ya no están.
“Con este nuevo trabajo me acerco al documentalismo autobiográfico. El nombre de la muestra viene dado por las constantes conversaciones metafóricas con mi madre, fallecida el 23 de julio del año 2009. Por aquello que se dijo y por aquello que se dejó de decir. Me inspiré en los recuerdos que permanecen en mi memoria sobre mi madre y en todos los objetos y cosas que guardo de ella a partir del doloroso proceso que viví al desmantelar su cuarto”, concluye Carmela.
La Artista
Carmela es profesional en el campo audiovisual. Hizo carrera en el área publicitaria, producción de eventos y gestión cultural. Es egresada en Comunicación Social y Educación de la UCAB. Complementa su trayectoria profesional con un Diplomado en Arte Contemporáneo ofrecido por la Sala Mendoza en la UNIMET y un Diplomado en fotografía en el Cief.
En sus inicios (1989), trabajó con fotografía análoga y es a partir de 2006 que pasa al formato digital. Inicia su carrera expositiva como artista visual en el 2014, año en el que decide dedicarse exclusivamente a sus proyectos creativos. Algunas de sus exposiciones: muestra individual en la Librería de La Sala Mendoza titulada Homo Phone/Singularidades (marzo 2015); colectiva en New York City titulada “Art Motion by Sala Mendoza” (mayo 2015); Muestra individual en Casa 22 titulada Homo Phones /Mutables (septiembre 2015); Participante en el evento «Bajo Techo», arte sonoro-multimedia-música electrónica en el Maczul (octubre 2016); Muestra individual en el Centro de Arte El Hatillo «Horizontes verticales», en el marco del mes de la Fotografía auspiciado por la Embajada de Francia y la Alianza Francesa (noviembre 2016); participante en el IV Salón fotográfico Espacio GAF en MéridaFoto y en Visionados, primera colectiva de Incubadora Visual (2016). Seleccionada dos años consecutivos para Slideluck Caracas (2015-2016) de Vaeart. Redes: @melafotografa FB: Melina Fenice Bonelli
La exposición de Carmela cuenta con el apoyo de la Fundación Govea Meoz y de Club Bass
La cita es el 25 de marzo de 2017 desde las 5:00 en la Sala lateral del MACZUL para disfrutar de la exposición “Diálogo íntimo con la memoria”. El público asistente podrá compartir con Carmela Fenice en el marco de la #FiestaDelArte la entrada por colaboración es de 500 bs.
#VenAlMuseo
Elsy Zavarce presenta en el MACZUL su exposición “Memoria de Objetos”
El Museo de Arte Contemporáneo del Zulia invita el sábado 25 de marzo de 2017 a la inauguración de la exposición Elsy Zavarce “Memoria de Objetos”, en la sala alterna a las 5:00 de la tarde. En el marco de la primera #FiestaDelArte 2017 entrada por colaboración 500 bs.
Con texto de Neydalid Molero y bajo la museografía de Jean Carlos Leal.
Zavarce hace referencia a las “remembranzas de la infancia, la poética de los objetos y espacios que activan los recuerdos, como las anécdotas y los cariños de aquella casa abierta siempre al que visitaba, donde cada rincón era una ocasión de descubrimiento, donde destacaban aquellos muebles robustos, de madera oscura, de esquinas redondeadas, llenos de cosas… aquellos muebles llegaron a mí casa, con algunos objetos dentro, cosas, chécheres, útiles, peroles, platos, y algunas jarritas de la preciada colección de la abuela”
La Artista
Elsy Zavarce. Vive y trabaja en Maracaibo. Venezuela. Artista visual, profesora emérita e investigadora de La Universidad del Zulia. Participa activamente en Salones de arte nacional desde 1988, en las áreas de fotografía, dibujo, pintura, video e instalaciones. Artista invitada en Exposiciones s nacionales, entre la que se destaca: Salón FIA 2016, Miradas curatoriales en MACZUL 2015, Obra abierta ejes de Liberta, Maczul 2016 Bienal del Lago, en el CAM 2006. Ha realizado doce individuales en importantes instituciones de arte del país y en galerías internacionales.
Destacándose con las distinciones recibidas: mención especial en el Salón de Aragua 2012, en el 2003, Tercer lugar, Un mural por la Chinita, en el 2000 Primer premio tridimensional Salón de arte Caribe Museo de Coro. Edo Falcón, en el 2000 Mención Especial IV Salón El Ajedrez en el Arte realizada en Centro de Bellas Artes. Maracaibo, en 1999 Mención Especial III Salón El ajedrez en el Arte. Centro de Bellas Artes, en el 1990 Primera Mención de Honor en Dibujo y Tapiz en la IV Bienal Ciudad de Maracaibo. Co-coordina el proyecto colectivo de artistas: Ene INCIDENTES 1999-2014.
Su obra está representada en el Museo de las Américas OEA, Washington, en la colección Banco Occidental de Descuento, en la colección Centro de Arte Lía Bermúdez, en el Museo de Arte contemporáneo del Zulia y en los espacios públicos de la Policlínica Amado, Maracaibo.
La cita es el 25 de marzo de 2017 desde las 5:00 en la Sala Alterna del MACZUL para disfrutar de la exposición “Memoria de Objetos”. El público asistente podrá compartir con Elsy Zavarce en el marco de la #FiestaDelArte la entrada por colaboración es de 500 bs.
#VenAlMuseo
MACZUL invita a disfrutar de La Fachada de los Héroes Federico Solmi
El Museo de Arte Contemporáneo del Zulia recibe desde el 25 de marzo de 2017 a las 5:00 de la tarde en su salas 3 y multimedia la exposición La fachada de los héroes del artista italiano Federico Solmi en la primera #FiestaDelArte del año en el MACZUL, entrada por colaboración 500 bs
Esta exhibición, bajo la curaduría de Kelly Gordon, comprende la selección de las piezas de su trabajo más reciente The Brotherhood (La Hermandad, 2015), e incluye escenas de su videoinstalación The Ballroom (El salón de baile, 2015), su llegada al MACZUL está enmarcada en el programa Global Visions: arte e imagen en movimiento en la escena internacional.
Global Visions: Es un programa de Backroom Caracas, curado por Kelly Gordon, que ha contado con el apoyo de la Oficina de Asuntos Públicos de la Embajada de los Estados Unidos, en colaboración con el MACZUL, el Centro de Arte Los Galpones, la Hacienda La Trinidad Parque Cultural
Solmi parodia la iconografía del retrato histórico creando retratos absurdos y exagerados de algunos de nuestros más temibles y adorados líderes históricos. Estos son presentados como miembros de «La Hermandad», una organización cuyas metas son mantener el caos en el mundo y promover la degeneración de la raza humana. Solmi retrata la Historia como propaganda –fabricada, manipulada y cuidadosamente inventada para calzar con ideales e intereses particulares. Ese panorama abre la duda acerca de nuestro conocimiento del pasado –sesgado, incompleto e irresoluto– y reta a preguntarse hasta qué punto nosotros también podríamos estar perpetuando el mito.
El Artista
Federico Solmi (Bologna, 1973) vive y trabaja en Nueva York, donde ha sido Becario Guggenheim y es actualmente Profesor Invitado en la Universidad de Yale. Sus extraordinarias video-animaciones han sido presentadas en la Bienal de Venecia, Frankfurt B3 Biennial of Moving Images, Site Santa Fe Biennial y en museos como el MACBA, Museo de Arte Contemporáneo (Barcelona), Centre Pompidou, Palais de Tokyo (París), Museo Reina Sofía (Madrid), Drawing Center (New York), Haifa Museum of Art (Israel), Centro Cultural Matucana 100, (Santiago), Haus der Kulturen der Welt (Berlín), OCT Contemporary Art Terminal (Shanghai), Victoria Memorial Museum (Kolkata, India), Contemporary Art Center of Rouboix, Palazzo Delle Arti (Nápoles) and Palazzo delle Esposizioni (Roma).
El trabajo de Solmi, incluido en la “Selección de la crítica” 2015 de Artforum, también ha sido exhibido en plazas como el Kassel Documentary Film and Video Festival, London International Animation Festival, Loop en Barcelona, el Impakt Film and Video Festival en Utrecht, y en la próxima Beijing Media Art Biennale.
La invitación es el 25 de marzo de 2017 desde las 5:00 en la Sala lateral del MACZUL para disfrutar de la exposición La fachada de los héroes en las salas 3 y multimedia durante la #FiestaDelArte entrada por colaboración es de 500 bs.
#VenAlMuseo
El artista internacional Robert Brandwayn trae al MACUZL su “Memoria Vital”
La Sala 5 del Museo de Arte Contemporáneo del Zulia le dará la bienvenida el 25 de marzo de 2017 a Robert Brandwayn con su exposición “Memoria Vital” en el marco de la primera #FiestaDelArte de este año a las 5:00 de la tarde. Entrada por colaboración 500 bs.
Las 52 obras collage/pintura bidimensional que conforman la muestra del artista son el resultado de cinco años de investigación creativa interna sobre su historia familiar. Estas, fueron realizadas en distintas dimensiones, siendo imperantes las de gran formato; además de contar con un video arte. El equipo curatorial de la exposición está compuesto por: Piedad Casas (Bogotá, Colombia), Jimmy Yánez (Maracaibo, Venezuela) y Víctor Fuenmayor (Maracaibo, Venezuela).
En el texto curatorial señalan: La obra de Robert se aleja del drama apocalíptico y nos acerca a la capacidad inspiradora de las letras, los signos, los objetos, la fotografía, la imagen y las geografías. Los hallazgos realizados durante estos cinco años son los vestigios de la relación entre su bisabuelo que se encontraba en Zelechow, Polonia y su abuelo, joven inmigrante en Manizales, Colombia, y toda la atmósfera enrarecida por las circunstancias históricas. Para este artista, el poder contar con las ayudas tecnológicas le permite expresar de manera misteriosa, mística y poética esos espacios que solo existen en la memoria y han sido recreados a partir de una pequeña parte de la realidad.
Sobre el artista
Desde su formación artística en Filadelfia Robert Brandwayn, se ha interesado por diferentes campos de expresión, para ello estudia en la Universidad de Pensilvania la carrera de música, y paralelamente la complementa con talleres y cátedras de pintura, grabado y multimedia en la misma institución.
De manera simultánea asiste a talleres con maestros en los tiempos que pasa en Colombia. En la universidad Tolbiac Sorbonne en París, desarrolla su interés por explorar la historia de las culturas europeas de sus ancestros, además de la historia del arte en L’Ecole du Louvre. En 1993 se establece de manera permanente en Colombia. Participa también en concursos y convocatorias, resaltando entre otras el segundo lugar en el 1er concurso colombiano de música electroacústica (1994); la comisión de una obra para el concierto anual Colombia-Estados Unidos del Centro Colombo Americano de Bogotá en el año 2000; y la selección de sus obras para festivales y conciertos en Francia, Corea y Argentina.
Al mismo tiempo mantiene su producción artística estableciendo un taller dedicado a la investigación, la producción de obras de pintura, técnica mixta y multimedia. Sus obras han sido expuestas en salones y galerías en Colombia, China y Estados Unidos, sobresaliendo la selección para el salón de arte joven del Museo de Antioquia en Medellín (1995); el salón nominados de la Fundación Alzate Avendaño de Bogotá (1994); la muestra ‘Artronica’ del Museo de Arte Moderno de Bogotá (2005); y el Common Ground International Touring Exhibition, del Huan Tie Museum, en Pekín, China (2008).
La cita es el 25 de marzo de 2017 desde las 5:00 en la Sala 5 del MACZUL para disfrutar de la exposición “Memoria Vital”. El público asistente podrá compartir con Robert Brandwayn quien realizara un conversatorio desde las 4:00 de la tarde en el CIDAC, en el marco de la #FiestaDelArte la entrada por colaboración es de 500 bs.
#VenAlMuseo
