Sábado 11 de febrero en La ONG
La Cueva edita el primer fotolibro de la obra de Nelson Garrido
El título “Nelson Garrido” recopila el trabajo visual del fotógrafo venezolano desde sus inicios e incluye imágenes inéditas del autor, cuyo lenguaje iconográfico, que mezcla religión, sexo, humor e imaginería popular, se presenta por primera vez sin censura en una publicación
La obra visual del fotógrafo venezolano Nelson Garrido es reunida por primera vez en la antología Nelson Garrido, de la editorial La Cueva. El fotolibro será presentado el sábado 11 de febrero, a las 6:00 pm, en la sede de La ONG (Organización Nelson Garrido).
La publicación, editada en formato de bolsillo y prologada por Gerardo Zavarce, fue curada por la artista y fotógrafa Gala Garrido. Incluye una cronología elaborada por la investigadora Nany Goncalves sobre la vida y obra del artista, quien ha participado en diversas exposiciones individuales y colectivas y fue el primer fotógrafo del país reconocido con el Premio Nacional de Artes Plásticas (1991).
Esta edición forma parte de la serie Premios Nacionales, concebida especialmente para divulgar la obra de los maestros venezolanos de la fotografía. “Realizar la primera compilación antológica de su obra fotográfica, además en una edición de carácter divulgativo, es un logro que me llena de alegría, porque siento que se salda una vieja deuda pendiente de nuestro país con Garrido, cuyo trabajo artístico no tiene par en nuestro país”, destacó Diana Vilera, directora de La Cueva.
“Su obra documental, relativa a las fiestas tradicionales venezolanas contemporáneas, y por ende latinoamericanas, constituye el archivo de esta naturaleza más valioso con el que contamos hoy día en el país”, apunta Vilera sobre el libro, pieza editorial precedida por los dos primeros títulos dedicados a Joaquín Cortés y Antolín Sánchez.
Garrido adelanta que se trata de una publicación sin veto alguno. “Es un libro sin censura. Yo he tenido varios intentos editoriales y siempre me terminan diciendo ‘quita esta foto, quita esta otra’. Pero La Cueva, gracias a Diana Vilera, es la única editorial que me ha dejado hacer el libro como yo quería. Eso me parece fundamental. Aquí está todo mi trabajo reunido, desde mis inicios. Hay cantidad de fotografías que nunca se han expuesto, ni mostrado. Y es primera vez que salen a la luz. Son fotografías que mucha gente nunca ha visto. Eso es un valor agregado para este libro, además de las series ya clásicas”.
La obra de Garrido no ha dejado de dialogar con las actuales circunstancias del país, no sólo por el contenido de sus imágenes, también por el momento en el que aparecen. “A mí lo que me parece sorprendente, es que en un momento del país como este, donde no hay papel, ni comida, ni medicinas, entre otras cosas, salga este libro. Y creo que es una característica de La Cueva, que está haciendo resistencia cultural. Es un paso contra la oscuridad en un país que hace cosas contra el pensamiento único”.
En la presentación del libro el 11 de febrero La Cueva venderá sólo 100 ejemplares, numerados y firmados por Garrido. Para obtener mayor información sobre su venta, los interesados pueden escribir a la dirección electrónica lacuevacasaeditorial@gmail.com
Para mayor información visita laong.org o contacta a la organización vía telefónica al número (212) 632.52.91. La ONG está ubicada en la avenida María Teresa Toro, paralela a la avenida Victoria, en la residencia Carmencita, a seis cuadras de la estación del metro Los Símbolos.
Sobre el artista
Nelson Garrido (Caracas, 1952). Cursó la primaria y la secundaria en Italia, Francia y Chile. Hizo estudios de fotografía en el taller del artista Carlos Cruz-Diez, en París, entre 1966 y 1967. A finales de los años sesenta, registró en formato Super-8 los talleres Rafael Martínez, Héctor Poleo, Juvenal Ravelo, César Rengifo, Carlos Otero, Pedro León Castro, además del propio Cruz-Diez. La Organización Nelson Garrido (ONG), espacio para la creación, escuela de fotografía y centro cultural alternativo, recoge sus experiencias y metodología propia como docente de fotografía. Se ha convertido en punto de referencia obligada en la práctica artística venezolana actual, cada vez con mayores expansiones en toda Latinoamérica.
Garrido ha creado un lenguaje iconográfico que mezcla religión, sexo, humor e imaginería popular. Violenta, irreverente, su obra se basa en una constante experimentación de medios expresivos y un profundo cuestionamiento del sistema de normas y creencias socialmente aceptado. La puesta en escena fotográfica es su punto de partida. Algunas constantes en su trabajo: la estética de lo feo, el erotismo –revisado en términos de sacrificio religioso– y la violencia como detonante de reacciones en el espectador.
Fue fotógrafo del grupo teatral Theja. Participó además como fotógrafo y segundo camarógrafo en el documental Gibraltar, de Ivork Cordido. También hizo la foto fija en La muerte insiste, de Javier Blanco; La hora del tigre, de Alfredo Lugo; y La gata borracha, Cangrejo II y Ratón de ferretería, de Román Chalbaud.
Es el primer fotógrafo venezolano distinguido con el Premio Nacional de Artes Plásticas (1991). En 1995, su obra fue premiada en el III Concurso Internacional de Fotografía Latinoamericana (organizado por Asfoto en Bogotá). Ha participado en innumerables exposiciones individuales y colectivas alrededor del mundo. La más reciente: Mapas Abiertos, C onCities (Bienal de Arquitectura de Venecia, Italia, 2006) y Encuentro entre dos Mares (Otras Contemporaneidades. Convivencias Problemáticas, Valencia, España, 2007).
