Curso de Iniciación:
Esta dirigido, únicamente, a personas con pocos conocimientos técnicos de fotografía. El contenido de dicho curso trata aspectos técnicos como: manejo básicos de la cámara digital (diafragma, velocidad, ISO, balance de blancos, profundidad de campo) y principios básicos de composición fotográfica (ley de tercios, ángulos de toma, tipos de encuadre).
El curso de iniciación tiene una duración de 12 horas académicas y se oferta dos horarios: tres días a la semana o dos sábados.
Fecha: sábados 27 de abril y 4 de mayo de 2013
Horarios: 9:00 a 3:00 pm
Duración: 12 horas
Inversión: Bs. 800,00
Diplomado: trimestre mayo-julio
Esta dirigido para todo público interesado en adquirir o ampliar conocimiento de fotografía. Se ofertan tres horarios: 1- de lunes a jueves de 7:00 pm a 8:30 pm, 2-sábados de 8:00 am a 2:15 p m, 3- lunes y miércoles de 9:00 am a 12:30 m.
Diplomado semanal (PM):
Clases: lunes a jueves
Horario: 7:00 a 8:30 pm
Inicio: lunes 13 de mayo de 2013
Fin: jueves 17 de julio de 2013
Inversión mensual: Bs. 1.440,00
Diplomado semanal (AM):
Clases: lunes (sede Avecofa) y miércoles (sede UMA)
Horario: 9:00a12:30pm
Inicio: lunes 13 de mayo de 2013
Fin: jueves 18 de julio de 2013
Inversión mensual: Bs. 1.440,00
Diplomado Sabatino:
Horario: 8:00 am a 2:15 pm
Inicio: sábado 11 de mayo de 2013
Fin: sábado 20 de julio de 20 13
Inversión mensual: Bs. 1.440,00
Diplomado en técnicas y artes fotográficas
Objetivo General
El Diplomado en Técnicas y Artes Fotografías tiene como objetivo impartir conocimientos teóricos y prácticos en el área de fotografía, con el interés manifiesto de aprender las herramientas y técnicas propias del lenguaje fotográfico que permitirán al estudiante utilizar la imagen n como un medio de creación y comunicación, en las distintas áreas profesionales de esta disciplina.
Objetivos Específicos
Todo proyecto fotográfico s e origina para satisfacer una necesidad que p puede surgir de fuentes muy diversas dependiendo de los intereses, el entorno y las afinidades de cada persona. En tal sentido, es a través de la ejecución de un proyecto, que s e podrá lograr el fin deseado y comunicar una idea a través de imágenes.
Este diplomado tiene como objetivo formar profesionales de distintas disciplinas que deseen incursionar en la ejecución de proyectos fotográficos. Para tal fin, se impartirán conocimientos, que serán e utilidad no solo para el trabajo con empresas, sino, también para el desarrollo de proyectos autorales que se quieran emprender.
Al culminar el diplomado l estudiante estará en la capacidad de resolver distintas situaciones y temas, abordándolas desde la imagen fotográfica, como un lenguaje visual. Es requisito obligatorio para culminar el diplomado la presentación y desarrollo de un tema abordado desde la imagen fotográfica.
Plan de estudios
1er Trimestre
El primer trimestre tiene como objetivo introducir e incentivar a los estudiantes en el estudio y análisis de distintos procesos fotográficos, la elección de n tema y el revelado de imágenes Raw. Igualmente se facilitarán herramientas que servirán para el análisis crítico de la imagen fotográfica en sus contextos históricos y sociales, desde diversas teorías de la comunicación visual.
Dichos contenidos serán logrados a través de las siguientes cátedras que conforman el primer trimestre: Historia de la fotografía, Gestión y metodología e proyectos fotográficos, Comunicación visual y Técnicas de iluminación.
Historia de la fotografía
Curso teórico-práctico que tiene como objetivo acercar al estudiante a los distintos inventos que lograron la invención de la fotografía, su paralelismo con a historia del arte y lo que sucedía en ese momento con la naciente fotografía, además de analizar los elementos que se usaron en la pintura, que luego se aplicaron y sigue n vigentes en la fotografía.
Se describirán los importantes inventos que lograron fijar la imagen sobre diversos soportes y las primeras técnicas fotográficas vistas desde sus cread ores: Joseph Nicéphore Niépce, Louis Daguerre, William Henry Fox Talbot, entre otros. Sumado por el concepto de fotografía y sus tres grandes momentos: el invento, George Eastman con la cámara Kodak hasta llegar a la fotografía digital. Para finalizar, no s pasearemos por de la historia de la fotografía latinoamericana y venezolana con los primeros fotógrafos de nuestro continente y sus aportes.
Comunicación visual
Partiendo de la sintaxis e la imagen, entender la imagen foto gráfica como comunicadora de contenidos, portadora de información y sentido, poyado este planteamiento, en el conocimiento y diseño de la imagen. Se aplicaran a la fotografía conceptos como: figuras retoricas, nociones básicas de la comunicación visual y la composición de la imagen como estrategias empleadas para obtener un resultado congruente de la fotografía.
Gestión y metodología de proyectos fotográficos
Para un fotógrafo es muy importante saber cómo mostrar sus imágenes, pero esto pasa primero por el desarrollo de temas específicos, que llevan al fotógrafo a realizar grupos de trabajo coherentes y con un hilo conductor. En esta cátedra teórico y practica se guiara al estudiante para el desarrollo de temas fotográficos, así como también en el uso de software para revelado, gestión, procesamiento y organización de archivos digitales de imágenes foto gráficas Adobe Bridge y/o Lightroom, que ofrecen un conjunto de herramientas imprescindibles para el fotógrafo que van desde la captura de la imagen hasta el resultado final de la misma.
Técnicas de iluminación I
Cátedra teórico-práctica en la que el estudiante adquirirá conocimientos básicos para el manejo y control de la iluminación con distintas fuentes de luz, lo que le perimirá al participante comprender e l uso de esta para lograr volumen en los sujetos fotografiados, para lograr imágenes que conceptualmente tengan mayor fuerza informativa y así conseguir transmitir variadas sensaciones visuales.
2do trimestre
Durante este trimestre se profundizará y se aplicaran los conocimientos obtenidos en el trimestre anterior en las cátedrasAudiovisual y multimedia, Semiología, Laboratorio digital I y Técnicas de iluminación II.
Para este período el estudiante ya estará en la capacidad de profundizar de manera práctica la creación de imágenes con un sentido crítico y coherente en cuanto al tema escogido previamente.
Audiovisual y multimedia
Esta cátedra tiene como objetivo introducir al participante en la creación de audiovisuales con la cámara réflex digital. Entender y aplicar la metodología y la estructura del lenguaje audiovisual, como una herramienta en la práctica del fotógrafo
para abordar la imagen en movimiento. Es por esto, que es necesario familiarizarse con los aspectos propios de su lenguaje y cómo estos se articulan entre sí para transformarse en comunicación.
El multimedia es una práctica narrativa de comunicación, que propicia el uso entre imágenes fotográficas, audio s, testimonios y textos con la finalidad de contar historias, biografías, cuentos infantiles o novelas, hasta llegar a nuestra propia vida y los sueños.
Semiología
Cátedra teórico-práctica que tiene como objetivo aplicar conceptos propios de la semiología a la imagen fotográfica, con la intención de crear conciencia crítica en torno al lenguaje visual como herramienta de la comunicación. Dicho criterio será útil en la creación, producción y lectura de imágenes fotográficas.
A través de las herramientas teóricas propias del análisis semiológico los alumnos estarán en la capacidad aplicar conceptos al desarrollo de su proyecto fotográfico temático y a otras imágenes de su interés.
Laboratorio digital I
La calidad de la copia va a determinar su impacto. Tono, contraste y luz son claves para que la imagen cumpla con sus atributos. Este curso tiene como objetivo, a través de ejercicios prácticos, iniciar al estudiante en el uso de software Adobe Photoshop CS5 y cámara RAW para retoque, transformación, preparación y edición de archivos digitales de imágenes fotográficas.
Técnicas de iluminación II
Los conocimientos adquirid os en Técnicas de Iluminación I, se aplicaran y profundizarán en distintos esquemas de iluminación de estudio. A través, de ejercicios prácticos realizados en el estudio s e realizaran imágenes de: bodegones, botellas, joyas y retratos, donde se aplicara el manejo de la luz en torno a los conceptos adquiridos de luz principal, segundaria y contra luz. Repasar y afianzar conocimientos con la finalidad de mejorar destrezas son los objetivos de este curso.
3er trimestre
En este último trimestre el estudiante se encuentra ya en la capacidad de concebir la fotografía desde múltiples perspectivas y géneros, que han sido discutidos y analizados en los trimestres anteriores. Es requisito de este trimestre concretar n cuerpo de trabajo teórico y visual en torno a un tema especifico escogido en os trimestres anteriores. Para este propósito es clave la cátedra de Edición fotográfica, los ajustes aplicados a la imagen en la cátedra de Laboratorio digital II, que darán como resultado final la conformación de un grupo de imágenes coherentes que logren contar una historia o desarrollar un tema.
Arte y fotografía
La fotografía ha sido utilizada desde su invención, pasando por las vanguardias históricas hasta el presente como un medio para documentar acciones tales como performances, arte para sitio s específicos «sitespecific» Arte de la tierra « Earth Art» y arte conceptual.
El objetivo de esta cátedra es conocer el trabajo fotográfico y artístico de diversos autores nacionales e internacionales para identificar la relación existente entre Arte y fotografía con la intención de impulsar creatividad y desarrollar un trabajo de autoral,partiendo de la necesidad de establecer una búsqueda y una investigación que tiene como premisa el trabajo creativo y de expresión.
Edición fotográfica
El objetivo de esta cátedra e s guiar al estudiante en la culminación del tema escogido en los trimestres anteriores, para que tenga una narración coherente. Tiene como finalidad la conceptualización de un ensayo fotográfico, temático y autoral, así como la creación de un portafolio, físico y/o digital, según lo decida el estudiante.
Laboratorio digital II
Técnicas avanzadas de Adobe Photoshop CS5, retoques y ajustes aplicados para la preparación de imágenes par a distintos sistemas de impresión.
Seminario electivo
Para este trimestre el grupo debe escoger una de las opciones electivas que se oferten. Este tiene el objetivo de ampliar conocimientos en un aspecto determinado.
Dirección
Avenida Principal de las Palmas entre Calles Maracay y Valencia, Quinta Avecofa Caracas.
Teléfonos: (0212) 793 4623 / 793 8253 / Fax: 793 2504
Fuente: Info Avecofa.
